文／詹金娘 總監

在中和秀朗路的靜巷弄裡，經常傳出搭配電子鼓普魯斯、華爾滋、吉魯巴、恰恰、倫巴、探戈、狄斯可節奏的廣東音樂、國語老歌的音樂，乍聽之下以為是播放的音樂，漫妙的旋律悅耳的琴音不覺吸引路人駐足聆聽，彿若至身在六○年代中山北路繁華的舞廳……。稍歇後，此起彼落的人聲，劃破交織的旋律。

十五歲的張文正在（鏘鈺社）林欽社長和許多廣東音樂前輩的指導下，熟稔的演奏揚琴和簫，在艱苦環境與資訊不發達的年代，背譜造就他聰穎過人的能力，無論是百年前的漢樂、廣東音樂、三○年代臺語歌謠、六○年代舞廳流行的舞曲，均難不倒他。一臺普通的揚琴，在他巧手擊絃下，粒粒相連，玉珠成串，高低起伏的旋律慢如流水，疾如串珠；琴音清雅，曲隨意轉，跌宕起伏的樂句，行雲流水，出神入化，勾勒出揚琴豐富華麗的樂章；空間交織的左右手，如蝴蝶靈活顫動的觸角，其獨特之演奏技巧，超乎一般民間樂人之音樂靈性，令學院派的音樂教授們瞪目結舌。

為追求之揚琴美聲，深黯木工技術的他，四十歲即開始投入傳統揚琴改良與製作。以白面板、鋁製琴碼為主要特徵，就傳統揚琴易崩塌之缺點，加強琴體之穩定性與音柱放置之位置；並在傳統兩橋八行揚琴的基礎上，研發出三橋十二律鋁碼揚琴。使琴體的重量維持在七公斤上下，轉調方便，易於攜帶，限量生產一百臺。經演奏家口耳相傳隨即銷售一空，也因此打響了他在揚琴專業維修及製作之名號。

隨著兩岸開放，國樂西化後，不因此而受到衝擊，他反而轉向傳統廣東音樂交流演奏為主，舉凡各種大、小揚琴、國樂器之維修整理都難不倒他，「漢聲工藝社」隨之名揚臺灣。因其為人隨和好客，廣交世界各地之樂友，舉凡受邀至臺灣之演奏家，無不親臨拜訪，東西琴友會一堂，彈琴論樂品音韻，風情民俗話家常，為了讓臺灣揚琴走向國際，2011年，他慷慨的資助（蝴蝶琴室揚琴樂團）申辦「第十二屆世界揚琴大會」在臺灣主辦權，捐出演講所得，情義相挺的讓臺灣順利舉辦第一次的學術論壇。並且為2013年世界揚琴大會在臺灣籌措經費義賣書本、CD、率先發響捐款。為臺灣傳統揚琴登上國際舞臺扮演著重要的推手。

一弦一釘，在216條交織的揚琴弦裡，每一臺琴都是他用無數的時間和長滿厚繭的雙手，裁裁切切、雕刻紋路，整理出清脆悅耳的琴音，呈現給音樂愛好者；其堅毅執著的為追求揚琴美好的聲音，那股專業的精神兩岸當中無人能及。正如他說的：

其實我只是喜歡自由自在的彈琴，每當調音、整理好一台揚琴後，靈感特別好。我會用不同的技巧套用在彈奏的樂曲上，直到滿意為止；有時甚至彈上一整天也不覺得累，古人玩音樂也不過如此！我常掛嘴邊「名利如浮雲，過往如雲煙。」不要太在乎你做了什麼，簡單看人生就好。

他就是用這種簡單的方式，追求他心目中的揚琴音樂。雖已屆古稀之年，但仍心繫臺灣揚琴大業，正如他老人家給我們的座右銘：「獨善其身，兼善天下；任重道遠，粵韻薪傳。」我們從前人手中接下豐富的果實，應該致力發揚，才能讓美好的音樂聲聲不息永遠流傳，希冀後代繼有才人出，浪竹穿音，燈燈相續，臺灣揚琴，揚眉國際。