文／舒培鈺

電影雖然是一門藝術，但是藝術終究是需要物質基礎的支持的，所以，電影的生存總是離不開市場的支持。在電視誕生之際，電影就被衝擊的體無完膚，而近些年來，隨著PC端和移動終端的普及，電影市場又迎來另一輪挑戰——商業微電影。

微電影雖然是電影的延伸，一方面，微電影是比電影更加商業化的產物，另一方面，微電影回歸到電影起源時的初衷，記錄生活。起初電影只是單純的記錄生活的片段，並且沒有任何的剪輯和美化，電影誕生於1895 年 12 月 28 日,法國盧米埃兄弟拍了第一部影片《工廠大門》 。後面陸陸續續又拍了《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》等。在這個年代，電影的拍攝主體是普通百姓，受眾也只有小部分老百姓，以記錄生活為主。到了二十世紀頭十年間，製片廠興起，電影才真正意義上和商業掛鉤，開始走上商業化道路。其中，好萊塢電影模式就是電影界的翹楚。壟斷式、流水線式的生產方式、製片人專權、明星制度，這些都是好萊塢大片的殺手锏。而如今，微電影正在迅猛地侵佔電影市場的利潤，開始奪走廣告商對電影的親睞。

為什麼說廣告商更加親睞微電影？

首先是它傳播的載體普及程度高。現在基本上是人手一個手機，有些人還會又平板電腦和手提電腦，對於微電影來說是很好的受眾基礎。很多的品牌，會找到拍攝團隊，為自己拍攝宣傳自己品牌價值的微電影，其中不乏勵志故事、親情故事、愛情故事等。QQ炫舞是前幾年做微電影宣傳很成功的一個例子。《對面車站的女孩》《萬友引力》都是上線馬上引起巨大反響的微電影。電影裡面沒有華美的服裝道具和大腕，沒有深刻的哲理，也沒有高超的電影拍攝技術，就憑藉簡單的理念和平民化的拍攝，成就點利率五天過萬的成績。這就是微電影的魅力。為什麼會這樣？不應該是質量決定市場嗎？其實還有更重要的一點，就是微電影的發佈渠道，是互聯網，並且他是完全免費，受眾接收門檻非常低，無聊時候點開就能看，在手機、車載電視或者其他移動終端都是非常輕鬆的傳播。這就是微電影最大的優勢。

其次是成本低。作為傳統的大片，其藝術的造詣和製作的水準都是觀眾們最看重的。一旦出現太多的廣告植入，觀眾就會開始質疑自己花錢去看這麼一場電影是否值得，自從互聯網出現以來，盜版的現象非常的嚴重，很多電影還沒上映完網絡上面就有槍版了。對於電影市場來說，無疑是非常大的打擊。因為電影終究是要看票房，沒有票房也不會有投資商來投資，自然也拍不成。就這樣，電影藝術水準和商業利益一直處於難以完全平衡，互相妥協的狀態。電影拍出來，一般不是票房火爆大賺，就是虧的很慘。而微電影不一樣。首先它不需要大片那樣子的高投入，他的主體越來越平民化，而且受眾面卻越來越廣。微電影不比大片，需要電影檔期，需要各大影院排期上映。一部DV幾個普通人，可能就可以拍出一部微電影的雛形。針對微電影風靡的現象，很多廣告商趁勝追擊，除了拍攝自己的品牌微電影，還舉辦各色微電影比賽，吸引消費者參加為他們製作能夠體現品牌價值理念的微電影，讓消費者自己去作為一個品牌的宣傳源頭，為其品牌打廣告。而且對於免費觀看微電影的受眾來說，植入廣告什麼的也變得比較容易接受，畢竟免費午餐沒辦法老吃到，不如就出賣一點自己的注意力，來換取更多的娛樂消費。

最後是時間短。微電影時間短，所以很難做出和傳統大片那樣耐人尋味的故事，但是其實這更加考驗微電影創作人，要在短短的十幾二十分鐘甚至幾分鐘就得把中心思想揭示，並且不生搬硬套。近些年來，商業化的微電影發展也是非常快，《老男孩》的火爆算作是大陸微電影發展的一個節點。作為一部無大腕、無色情、無爆點的純情勵志電影，能夠取得如此大的成就實屬不易。隨之而來的筷子兄弟的成名，主題曲的風靡都是沒有預料到的。因而在此之後一段時間，勵志電影也成為一個大趨勢。另一方面，微電影時間短，做成一部微電影宣傳片也可以在各種商業場合播放，作為品牌宣傳的一大武器。例如活動開幕前的入場時間播放，線下活動的廣告墻播放，網頁插屏廣告的播放等等。

目前微電影誠然優勢很大，但是它存在的製作水準和價值觀偏差的問題也不容小覷。很多廣告商為了博眼球，不顧底線，讓色情、八卦等充斥著微電影市場，給受眾傳播的並不是企業的價值觀，而是驕奢淫逸、金錢至上、物慾橫流的世界。例如：《乾爹》、《身度》、《逆襲吧！屌絲》這類型打著反映社會黑暗面題材的電影，其實只是為了嘩眾取寵，重口味、無節操。因而筆者希望未來微電影的發展能夠商業和藝術共同發展而不是單單為了商業利益而扭曲藝術。