【GRi草根影響力新視野/記者梁瓈月】

「心心南管樂坊」將在三月參加臺灣國際藝術節的演出，此次推出《此岸‧彼岸》，講述當繁華落盡終將看到最真實的自己。

(影像來自兩廳院)

南管為中國最古老的樂種之一，秉承唐大曲遺規，至今以「音樂活化石」之名活躍於閩南、臺灣及東南亞華人地區，2003年王心心創立「心心南管樂坊」，除了致力恢復清音雅樂的傳統，也嘗試讓南管在現代社會有新的展現面貌，強化了南管立足於當代的生命力，不僅在國內，也經常應邀去日本、歐洲等地演出，為國際人士所驚艷。王心心四歲學習南管，精習指、譜大曲及各項樂器，尤以歌唱著名，為南管界少見的音樂全才。林懷民就曾如此形容「心心南管樂坊」創辦人王心心：「她尚未出場，我們靜默等候；她一開口，我們便不知道自己在哪裡了。」

《此岸‧彼岸》邀請曾為雲門舞集與臺北越界舞團創始團員及主要舞者吳素君，擔任導演共同製作。傳統的南管曲館會於春秋兩季為南管祖師爺孟府郎君舉辦祭典，上半場的《春祭》，演奏的就是春天祭典時的樂曲，除了南管傳統編制外，將加入舞者進行演出，展現傳統南管懷古敬賢的儀典特色。

下半場《此岸．彼岸》則是王心心以觀音大士為主題的南管新編曲目，其中的〈心經〉，形容菩薩的智慧就像一艘船，載著人們由此岸渡至彼岸，抵達佛的國度，〈白衣大士神咒〉是王心心童年記憶的一部份。在文革破四舊運動之際，每天清晨聽到母親虔敬地持誦此咒，祈求觀世音菩薩為全家消災解厄，多年後，領悟到母親的容顏正是菩薩在世間的諸多美好形相之一。

王心心四歲開始學習南管，自稱腦子裡除了南管之外，任何東西都裝不了，從一開始追求技巧難度的表演方式，到現在懂得減法的藝術，《此岸‧彼岸》將不再只追求華麗的炫技，將單純回歸到南管本身清雅古樸的音樂風格，秉持著「最古老即最現代」的理念，帶來韻味十足的表演。她表示，『隨著年歲漸長，在生命的波折起伏中，我逐漸領悟到外在的事物終究虛妄。心境的轉變自然會反映在音樂的詮釋上，以前演唱時總忍不住炫技，現在我開始懂得減法的藝術，總覺得有一個更素樸的旋律在前面等待著我，於是一減再減，終至繁華落盡，整個創作過程就好像現在的我與過去的我進行了一場對話。

《此岸．彼岸》為當代華人最重要的南管音樂家王心心體悟生命之作。前半場《春祭》以九人編制，呈現南管由指而曲，在定、靜、慢之間表現「曲依弦而歌，弦依曲而和，一聲唱而群音和」的清雅古樸音樂風格。後半場《此岸．彼岸》則是王心心以觀音大士為主題的南管新編曲目，其中的〈心經〉，形容菩薩的智慧就像一艘船，載著人們由此岸渡至彼岸，抵達佛的國度，以南管音樂本身悠緩的調性，演唱時將每一個字拆成字頭、字腹與字尾，在行腔過字之間，有如將菩薩所說的話深深地刻印在心上，韻味十足的演出，值得細細品味。

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